Doro - Forever United/Forever Warriors

I hjemlandet er hun for længst et ikon, men også internationalt har Doro opbygget en stor fanskare i løbet af de sidste godt 35 år. Det har selvfølgelig resulteret i en lang række live- og studieudgivelser, hvor sidstnævnte runder de tyve styk. Det sker med udgivelse af dobbeltalbummet ”Forever United / Forever Warriors”, som er hendes første af dén slags. De to bidrag har samme cover, dog i en rød og en blå udgave; helt som da Guns´n Roses udgav ”Use Your Illusion”.

Hos Doro ligger de fleste tracks i kategorien Hardrock, mens de hårdeste rykker op og bliver Heavy Metal. Begge genrer nyder godt af hovedpersonens stemme, som er dejlig ru og kraftig, selv efter de mange år i vælten. I forbindelse med dobbeltudgivelsen har man valgt, at samle de hårdeste numre på én skive (den med ”Warriors”) og placere de mere stille og følsomme numre på den anden (den med ”United”).

På forhånd ville jeg have satset på, at mine favoritter ville være at finde blandt de mere hårdtslående titler, men her skuffer Doro mig. Godt nok kører det fedt i et uptempo nummer som ”Bastardos”, og der er fint drive i det tysksprogede ”Freunde Fürs Leben”, men de resterende numre indeholder for mange klichéer og selvfølgeligheder, hvilket gør dem upersonlige og uinteressante.

Så er der straks mere kvalitet over de stille sager, og stille skal her tages bogstaveligt: ”United”- skiven indeholder stort set kun ballader, men Doro varierer sig godt og klarer dem bedre end de fleste i genren – uanset om de er selvkomponerede eller lånt hos andre, som Motörheads ”Lost In The Ozone”. I sidste ende er det derfor balladerne, der redder et Okay hjem til Düsseldorf.

1. All For Metal
2. Bastardos
3. If I Can't Have You - No One Will
4. Soldier Of Metal
5. Turn It Up
6. Blood Sweat And Rock 'n' Roll
7. Don't Break My Heart Again
8. Love's Gone To Hell
9. Freunde Fürs Leben
10. Backstage To Heaven
Samlet spilletid: 41:26

1. Résistance
2. Lift Me Up
3. Heartbroken
4. It Cuts So Deep
5. Love Is A Sin
6. Living Life To The Fullest
7. 1000 Years
8. Fight Through The Fire
9. Lost In The Ozone
Samlet spilletid: 38:41

Læs mere...

Cold Snap - Interview with Dario Berg

Cold Snap, A six piece metal band, hailing from Croatia is about to release their fourth album titled "All Our Sins" on July 6th, 2018 via Arising Empire. We asked singer Dario Berg a few questions about the album


Hallo. First of I would like to congratulate you on your new album. Could you start out by introducing yourself and tell us what part in the band you have?
Dario: Hello there! Thank you very much! For sure, my name is Dario Berg and I am a singer in the band.

Why did you choose this title for the record?
Dario: All of the lyrics on all the songs are talking about a lot of various stuff that all of us experience every day. There is a lot of personal feelings involved. It varies from witnessing your family suffering from illness and not being able to help, to seeing famous musicians taking their own lives due to depression or even witnessing and experiencing people having to leave their loved ones and their countries in search for a better life. There is much more involved in the lyrics too of course but when we sat down to figure out how we would name the album we came up with “All Our Sins”. In a way it is a metaphor that should somehow combine all songs under that title, telling you that all of humanity has their own certain sins. No matter if you are aware of it or not, in so many ways, entire human kind has some sort of sins.

When did you start working on this album, how long did the process take from the first step to the final product? Was it hard to write new material for this record or did it come naturally for you?
Dario: We started working on this album in the very beginning of 2017 and worked on it through the whole year. By Januray 2018 when we went to studio we had it all done. To be honest, the flow of making songs was so natural and we did not have any problems. There are 4 new members in Cold Snap including me and I guess when we combined all of our experiences we got something fresh and easy to make. There was a lot of respect for each other involved too.

The album was recorded here in Denmark, at Antfarm with Tue Madsen? How did the cooperation go between the band and Tue?
Dario: We recorded the album in Antfarm Studios in Aarhus, Denmark. It was produced by world renowned metal producer Tue Madsen who worked with Meshuggah, Kataklysm, At The Gates, Dark Tranquility, Suicide Silence, Heaven Shall Burn, August Burns Red, Madball and many many more. Cold Snap has already worked with Tue on previous two albums. We thought a bit about who we should chose for the fourth album and after comparing some CD’s that Tue produced to some other CD’s we just figured out that there is no point in changing our producer now. And we were right, Tue was the perfect choice. He is an easy going guy who is very professional. He definitely knows what he is doing and for all of us it was an amazing experience and learning process too. Even though Cold Snap already worked with him, considering that 4 of us are new, it was the first time for us to meet him now, and we were just amazed. We are very pleased with the final product.

Are you trying to express something through your music?
Dario: Yes, we try to express all of our feelings through our music. As I mentioned above, we all experience all sorts of emotions on a daily basis and we witness everything that is going on around us and in the world. Of course, it affects us and we are fortunate enough to have the means and to be able to express all that through our music. Also, we would really love if we would sometimes be the voice for those who are too shy to speak up. Sometimes it feels much easier to express through music, we know that from how we look at other bands that we admire. So if it happens that someone who hears our music finds himself in it, we have made it. We wish for people to understand that they are not alone. We are all the same and feel the same feelings.

You've already released the first song online for your fans to hear, how has the new material been received from the fans so far?
Dario: That’s correct, we released a video for our first single named “Distance”. So far the reactions have been amazing and we are so happy with it. Also people reacted great to the video and many of them got the message we were trying to deliver. It’s really amazing to see that kind of response to something you created and to see that you did a good job and people understood. We are so grateful.

Who did the artwork and what is the idea behind it?
Dario: Artwork was done by a guy from Serbia named Željko Manojlović. While we were in the studio, we sat down and brainstormed ideas for the cover. Eventually we figured out that we would like for it to be a hanging noose. But many bands have already placed noose on their covers so we did not want to copy or resemble someone else. Considering the title, the idea just came itself. Let’s make a noose made out of suffering humans. And there it is, Željko managed to draw it exactly as we imagined it in our heads.

How would you compare the material on this release to your previous material?
Dario: You could say that the new material is more “straight forward” and “in your face” than the older material. Guitars and drums used to be much more experimental sort of speak, before. Much more towards nu metal and maybe even Korn sound. When new guys entered the band they brought some of their own experiences, especially on drums and guitars. Now, songs are a bit heavier, more modern but still groovy and in your face. A lot of people mentioned that they can hear some Slipknot influences but in a more modern way, or even some Gojira references. We are happy with that.

What kind of stuff did you grow up listening to, and what kind new music do you listen to these days?
Dario: Pretty much, a lot of us grew up on nu metal. Bands like Korn, Slipknot or Limp Bizkit. But it varied from all sorts of bands like Machine Head or In Flames or some other melodic death metal bands. These days we really appreciate what Gojira is doing. We really like Ghost too. There are tons of bands that we really like, While She Sleeps, At the gates, Dark Tranquility, Decapitated… there is just so many great bands that we listen to.

Have any of these bands been source of inspiration for the album?
Dario: Absolutely. A lot of inspiration came from Gojira, Slipknot, Machine Head or even Architects in a way.

In your time as musicians, what is your biggest musical achievement so far and what has been your biggest experience through the years?
Dario: For Cold Snap, I would say some of biggest achievements were probably performance at Wacken Open Air in 2012 and tours with Pro Pain, Ektomorf and Dead By April. For me personally, being in Cold Snap now haha, as I was a big fan for years. And of course for all of us the biggest achievement would be signing with Arising Empire/Nuclear Blast. It is just surreal that we get to work with these amazing people. Honestly, every single show we do and every new fan is a great success.

Could we expect any European tour and maybe see the band in action here in Denmark any time soon?
Dario: We are working on it. Very hard. We are trying to get a good booking agency now and start touring as soon as possible. We are absolutely ready for it and we love touring. It is the best thing of all. And after seeing how Denmark is like we would absolutely love to come play Denmark too!

What would be the ultimate tour, festival or show for you to play at?
Dario: Oh that’s a rather hard question. Not sure about the tour but probably touring with Gojira or Slipknot or Korn. That would just be super sick. Maybe playing main stage of Wacken or Rock am Ring or Hellfest one day. Those just look incredible!

Do you have any breaking news with the bands?
Dario: For now we are very focused on promoting our new material as best as possible to as many people as possible. At the same time, the most important thing would be booking agency so we are working on that too and we are very focused on that. We do have some amazing festivals confirmed for this summer. On 21st of July we play Hills of Rock festival in Bulgaria along with Judas Priest, Iron Maiden, Dope, Sabaton, Jinjer and many more. On 24th of July we play MetalDays festival main stage with Tesseract, Ensiferum, Accept and more… We also have shows on 26th of July at Rock Live festival in Croatia, 27th of July at Warmbronner Open Air in Germany and on 16th of August we play at Death Coffee Party in Czech Republic with Decapitated. We have more shows confirmed but not yet announced. We are very excited about it and can’t wait to get on the road. 

That’s all we’ve get this time, do you have anything that you'd like to add or say?
Dario: We would like to thank you so much for the support and giving us some attention in the media. We really appreciate it very much. We hope that people will check out “Distance” and that they will like it. On 6th of July the new album is out, make sure to check it out and give us some feedback!

We would like to say thanks a lot for your time. And we wish all you guys all the luck in the future whatever it might bring.
Dario: Thank you very very much!

Læs mere...

Cold Snap - All Our Sins

Da jeg modtog dette album til anmeldelse, blev jeg i første omgang irriteret. Pladeselskabet har angivet Modern Metal som genrebetegnelse, men hva’ fa’en er det for en intetsigende information? Det eneste man kan læse ud af den er, at det nok ikke er Old school Død, vi har fat i – ellers siger det lige så lidt om indholdet som ”Female fronted”, en anden af pladebranchens ubrugelige opfindelser.

Nå, alt det brok skal selvfølgelig ikke gå ud over Cold Snap, som er fra Kroatien, hvor de startede i 2003. ”All Our Sins” er deres fjerde album, og som de foregående to er det produceret, mastered og mikset af Tue Madsen.

Spørgsmålet om det genremæssige er hurtigt løst, for Cold Snap spiller Metalcore, hvilket inkluderer en skarp, brølende og aggressiv vokal på den ene side, og et melodisk modstykke med rene omkvæd på den anden. Opgaven deler Jan Kerekeš og Dario Berg imellem sig, og det fungerer fint; der er aggressivitet og attitude når det er påkrævet, og mere ørevenlig melodi, når det første bliver skarpt.

Skarphed er der masser af i musikken, for rytmerne er genretypisk knaldhårde og meget energiske. Sammen med vokalerne giver det en udmærket gengivelse af genrens styrker, hvor numrene holder et flot niveau uden egentlige highlights. Det resulterer i en snigende ensformighed mod slutningen, men ændrer ikke på, at ”All Our Sins” er et stærkt Metalcore album.

1. Hesto And Pujto
2. Fallen Angels
3. Nothing
4. Demons
5. Crawling
6. Remission
7. 2 4 The System
8. Witness Of Your Sickness
9. No Were Not Even
10. Pain Parade
11. Hated
12. Distance
Samlet spilletid: 44:47

Læs mere...

Immortal - Northern Chaos Gods

I 2015 kunne Metal-verdenen følge med i en intern strid i immortal; en strid som handlede om rettigheder til bandnavnet, og som kom efter, at Abbath på den ene side og Demonaz og Horgh på den anden gensidigt forsøgte at smide hinanden ud af bandet. Enden på det hele blev, at Demonaz og Horgh fortsatte som Immortal, og de udsender nu ”Northern Chaos Gods”, som er det første Immortal-album siden 2009. Rollen som bassist varetages på sessionbasis af Peter Tägtgren, som også har produceret.

På forhånd var det meldt ud, at albummet ville pege tilbage mod Immortals tidlige udgivelser, og det løfte holder bandet. Tekstmæssigt holder Demonaz fast i temaet om riget Blashyrkh med dets storslåede natur med høje bjerge og store skove, og han raller/growler sig igennem dem på overbevisende facon: Det er mørkt og uvenligt, men med power og overraskende nemt at forstå.

Power har vokalen brug for, hvis ikke den skal gå under i den storm at Sort Metal, den er oppe imod. I titelnummeret, ”Into Battle Ride” og ”Blacker Of Worlds” hamres der afsted i vildt opskruet tempo, så man får indtryk af at lytte til en massiv mur af granithård, Sort Metal – det er ekstremt og virkelig fedt. Også i de mindre vilde og mere groovy ”Gates To Blashyrkh” og ”Grim And Dark” fastholdes det mørke og uvenlige udtryk. Nordmændenes første album i næsten ti år må derfor siges at være en meget vellykket affære, som ikke kun vil glæde bandets etablerede fans, men alle fans af klassisk Sort Metal.

1. Northern Chaos Gods
2. Into Battle Ride
3. Gates To Blashyrkh
4. Grim And Dark
5. Called To Ice
6. Where Mountains Rise
7. Blacker Of Worlds
8. Mighty Ravendark
Samlet spilletid: 42:14

Læs mere...

Madball - For The Cause

Selv om Madball næsten har eksisteret i tre årtier, bliver New York veteranerne ved med at lave musik fordi, som de selv siger: ”Vi kan ikke andet” og ”Vi har stadig sager at kæmpe for” - Sidstnævnte er et direkte link til albummets titel. Og selv om bandet er reduceret til en kerne bestående af frontmanden Freddy Cricien, bassisten Hoya Roc og trommeslageren Mike Justian, er der bl.a. genhør med guitaristen Matt Henderson, ligesom mange andre af Madballs venner yder større eller mindre bidrag til albummet.

Det er tydeligt, at bandet stadig har noget på hjerte – teksterne handler om vigtigheden af, at tro på sig selv, men også være ærlig og gøre oprør mod uretfærdighed. Vanen tro ledsages budskaberne af Hardcore tilsat et fint skud Metal, så man ikke er i tvivl om, at Cricien & Co. mener det alvorligt. Her kører det ekstra godt i tracks som ”Smile Now Pay Later”, ”Rev Up” og ”Old Fashioned”, ligesom ”Evil Ways” med gæstevokal af Ice T står stærkt.

De fleste andre numre er ”bare” udmærket Hardcore sådan at forstå, at de kører fint med energi og attitude, men ikke efterlader det helt store aftryk. Og så er der et par steder, hvor tingene ikke fungerer: I ”Freight Train” trækkes der rigeligt på genrens klichéer, og ”Es Tu Vida” med spansk tekst er bare helt overflødig. Til gengæld er det ret cool at lade titelnummeret gå over i en Reggae-version af ”Rev Up”.

Jo, Madball har stadig noget på hjerte, og de har stadig noget at tilbyde deres publikum. Derfor kan du roligt gå i krig med ”For The Cause”, også selv om kvaliteten varierer hen over albummet.

1. Smile Now Pay Later
2. Rev Up
3. Freight Train
4. Tempest
5. Old Fashioned
6. Evil Ways
7. Lone Wolf
8. Damaged Goods
9. The Fog feat. Tim Timebomb
10. Es Tu Vida
11. For You
12. For The Cause
13. Confessions
Samlet spilletid: 34:27

Læs mere...

Dimmu Borgir - Eonian

Siden starten i 1993 har Dimmu Borgir markeret sig indenfor den symfoniske gren af Black Metal, og samtidig formået at skille vandene; deres fans har jublet, mens deres fremtoning og kommercielle succes har bragt dem i modvind andre steder. Selv om bandet er skrumpet til et kerne bestående af sangeren Shagrath samt de to guitarister Silenoz og Galder, markerer de indtoget i sølvbryllupsalderen med albummet ”Eonian”.

Det kommer 8 år efter ”Abrahadabra”, og selv om der i perioden har været tavshed fra nordmændene, er det tydeligt, at de ikke har siddet med hænderne i skødet. De symfoniske elementer, som repræsenteres af orkester og det norske Schola Cantrum kor, er denne gang placeret i arrangementer, som er større end vanligt fra bandet - Det siger ikke så lidt, for her har de aldrig været fedtede. Resultatet er, at albummet må regnes blandt nordmændenes mest omfattende, men medaljen har en bagside: Selv om de egentlige Metal-elementer har fint med power, har de svært ved at gøre sig gældende; ofte bliver de simpelthen overskygget af det symfoniske.

Dimmu Borgir forsøger sig også med mindre pompøse ting, men de enkle, og alligevel dominerende klavermelodier i f.eks. ”ÆTheric” lyder mest af alt som Cradle of Filth, ikke mindst fordi Shagrath her raller i samme stil som Dani Filth. Så fungerer det noget bedre i ”Council of Wolves and Snakes”, hvor indiansk inspirerede toner giver nummeret et særligt præg.

Som nævnt er det tydeligt, at der ligger et kæmpearbejde bag dette album, de mange elementer og storslåede arrangementer er virkelig flot sat op. Desværre udmøntes det ikke i tilsvarende oplevelser, for ”Eonian” har for meget vægt lagt på det symfoniske til, at det for alvor rykker.

1 The Unveiling
2 Interdimensional Summit
3 ÆTheric
4 Council of Wolves and Snakes
5 The Empyrean Phoenix
6 Lightbringer
7 I Am Sovereign
8 Archaic Correspondence
9 Alpha Aeon Omega
10 Rite of Passage
Samlet spilletid: 54:19

Læs mere...

Follow The Cipher - Follow The Cipher

Follow The Cipher’s historie starter i 2014, da guitarist Ken Kängström (Som har været med til at skrive flere velkendte og gode sange for Sabaton, blandt andet den episke “Carolus Rex”, som er at finde sidst på pladen i en cover-version) fik lyst til at starte et band, og det var netop før omtalte nummer der gav ham blod på tanden. Debut albummet med ditto titel er en realitet, og tak for det.

Der leveres en god gedigen semi-symfonisk power metal, lidt i stil med bands som Within Temptation og tidlig Nightwish. Instrumenteringen er storslået med masser af fed atmosfære, symfoniske indslag og dejlige tunge guitarriffs. Dette bliver krydret med en absolut blændende vokal fra Linda Toni Grahn, som kunne minde om en Bonnie Tyler bare i en forstærket udgave med meget større spænd - “Valkyria” og “Winterfall” er fantastiske eksempler på hendes evner. Samtidig suppleres der backing vokal i form af storslåede kor arrangementer. Pladen sluttes af med “Starlight” og det før omtalte cover af “Carolus Rex”, som nemt kunne være pladens to tungeste numre, hvor der også sniger sig lidt “snerren/growlen ind, hvilket giver god afveksling.

Follow The Cipher er et af de bands som i den grad kommer til at gøre sig bemærket, ikke at det er voldsomt anderledes eller nyskabende end bands i samme genre, men de formår bare at skabe en fed stemning hvor Grahn’s vokal lige nøjagtigt udgør prikken over i’et. “Follow The Cipher” er et aldeles glimrende debut album, med en fed, tyk samt vellydene produktion, og et band vi kommer til at høre meget mere til, er jeg sikker på.

1. Enter the Cipher 5:20 
2. Valkyria 3:53
3. My Soldier 3:44
4. Winterfall 3:37 
5. Titan's Call 3:40
6. The Rising 3:41
7. A Mind's Escape 4:04 
8. Play With Fire 4:27
9. I Revive 3:15
10. Starlight 4:48
11. Carolus Rex 4:44
Samlet spilletid: 45:13


Læs mere...

Riot V - Armor of Light

Nu er det ikke sindssygt meget jeg har dyrket Riot, men ikke desto mindre er de stadig aktive her mere end 40 siden de startede. Jeg husker svagt skiven “Fire Down Under” fra 1981 som værende ret så fed, og det er vist ikke helt forkert, da den er belønnet på metal-archives med 91%. Da original medlem Mark Reale døde i 2012, valgte bandet at tilføje romertallet V til bandnavnet til ære for ham, og bandet hedder således nu Riot V. Bandet har netop smidt deres seneste album “Armor of Light” ud til metal folket, og det er der kommet et rigtig solidt metal album ud af.

Musikken er vel hvad man kan forvente fra dette rutinerede band; det rocker, groover og svinger på “the old fashioned Heavy Metal way”, hvor favoritterne må være “Victory”, “Messiah”, “Angels Thunder, Devil’s Reign” samt “Armor of Light” som de åbenlyse vindere på skiven med lækkert twin guitar arbejde og masser af lækre soli. Sovsen på kartoflerne er den fænomenale vokal fra Todd Michael Hall, som har været med siden 2013, og som også lagde vokal på forgængeren “Unleash the Fire” fra 2014 - han synger intet mindre end genialt, og hvor kan han dog komme højt op i spektret.

Da jeg lyttede på Nuclear Blast’s såkaldte iPool website synes jeg, at det her nye album fra Riot V lød interessant, men jeg havde ikke i min vildeste fantasi troet at det ville være sådan et solidt album. Pladen er produceret af Chris “The Wizard” Collier (Metal Church, Flotsam & Jetsam, Slipknot, Korn), og at det er blevet med sådan en moderne lyd samt masser af gode numre som holder langt hen ad vejen, ja, det kommer lidt bag på mig…klasse fornægter sig ej - et fedt album!!

1. Victory 4:40
2. End Of The World 5:09
3. Messiah 4:20
4. Angel's Thunder, Devil's Reign 4:40
5. Burn The Daylight 4:47
6. Heart Of A Lion
7. Armor Of Light 4:36
8. Set The World Alight
9. San Antonio 3:49
10. Caught In the Witches Eye
11. Ready to Shine 5:00
12. Raining Fire 4:45
Samlet spilletid: 55:26


Læs mere...

Memoriam - The Silent Vigil

For godt et års tid siden havde jeg fornøjelsen af, at anmelde Memoriam’s debut album “For the Fallen”. Det var som bekendt en ganske fornøjelig affære, som jeg smed 4,5 stjerne efter. Bandet er netop nu aktuelle med efterfølgeren “The Silent Vigil” og forventningens glæde var svær at skjule, men spørgsmålet var, om Memoriam så kunne indfri denne?

Nuvel, bandet fortsætter hvor debuten slap, og der lægges ikke skjul på hvor medlemmerne har haft en fortid, nemlig i Bolt Thrower og Benediction. Der eksekveres en forrygende omgang Old-School Death Metal fyldt med buldrende tunge riffs, melodiske indslag samt den growlende vokal fra Karl Willets. Numre som “Nothing Remains”, “Bleed the Same”, “No known Grave” og “Weaponised Fear” er voldfede numre, som bare sidder lige i skabet når vi snakker Old-School Death Metal. Generelt er pladen så god, at jeg som helhed ser “The Silent Vigil” som et mere helstøbt album end debut albummet.

Når det så er sagt, så er der mange af guitar riffene der bliver spillet i en uendelighed, og her savner jeg ærlig talt noget variation - det virker rigtig fedt i de allerfedeste numre, men trækker ned i de mindre gode numre. Og hvad sker der lige med produktionen? Jeg ved ikke om det er med vilje, men produktionen lader ihvertfald meget tilbage at ønske, da den er meget mørk, beskidt og nærmest indelukket, hvor den ikke rigtig kommer sin ret. En bedre produktion, og albummet havde fået fem stjerner….Det er dog stadig et fedt album for den hungrende Old-School Death metal fan!

1. Soulless Parasite 4:14
2. Nothing Remains 6:00
3. From the Flames 5:39
4. The Silent Vigil 2:15
5. Bleed The Same 6:52
6. As Bridges Burn 6:14
7. The New Dark Ages 5:46 
8. No Known Grave 7:19
9. Weaponised Fear5:07 
Samlet spilletid: 49:26


Læs mere...

Behemoth - Messe Noire

De gange jeg har oplevet Behemoth live, har der været en helt speciel stemning i salen; jeg har haft fornemmelsen af, at arrangementerne i lige så høj grad var ritualer som Metal koncerter. Man kunne få den tanke, at jeg ikke er ene om dén opfattelse, for de polske veteraner har valgt at kalde deres nyeste live udspil "Messe Noire”. Titlen refererer til et nummer på bandets seneste studiealbum ”The Satanist”, som også er omdrejningspunkt for udgivelsen; på BluRay/DVD-versionen spilles albummet i sin helhed, suppleret med en lang række af numre fra bandets omfattende bagkatalog – På albummet, som er genstand for denne anmeldelse, indgår kun de ni numre fra ”The Satanist”.

Det således kendt materiale, vi præsenteres for, så de helt store overraskelser kan man ikke forvente. Generelt er der en mørkere tone, hvilket er positivt – til gengæld ville jeg hellere høre Nergal synge omkvædet i ”Blow Your Trumpets Gabriel” end publikum…
Selv om der ikke er noget at udsætte på Behemoth’ indsats, kan jeg ikke lade være med at være en smule skuffet over denne udgivelse; musikken virker mere interessant på studiealbummet. Min konklusion bliver derfor, at hvis man skal have polakkernes sorte messe hjem i stuen, skal det være inklusive billedside – den er langt mere omfattende og formidler bedre Behemoth’ formåen live.

1. Blow Your Trumpets Gabriel
2. Furor Divinus
3. Messe Noire
4. Ora Pro Nobis Lucifer
5. Amen
6. The Satanist
7. Ben Sahar
8. In The Absence Ov Light
9. O Father O Satan O Sun!
Samlet spilletid: 50:35

Læs mere...
Abonnér på dette RSS feed